Continua dalla II parte…

A partire dalla fine degli anni ’30 il “mostro moderno”, così era chiamato allora il cinema, conquista definitivamente Discépolo. Nel giro di dieci anni partecipa come attore, regista oppure come compositore a ben 13 films. Se i successi delle pellicole non furono memorabili, alcuni dei tanghi che formavano le colonne sonore hanno vissuto di vita propria fino ai nostri giorni e continuano ad essere ascoltati e ballati con piacere.

E’ il caso di Tormenta, scritto nel 1939 per il film Cuatro corazones. Il tango è dal ritmo coinvolgente e dalla melodia insistente e roboante, sembra proprio di vedere i nuvoloni neri della tormenta che ammassandosi minacciosi vorticano nel cielo.

Il testo è un terribile lamento, è un angosciante grido disperato. Per leggere e per poter assorbire nel giusto modo i testi di Discépolo, io credo sia necessario cercare di comprendere quanto un carattere estremamente sensibile ed attento possa essere sconvolto da tutto ciò che gli accade attorno, dalle vicende personali fino ad arrivare alle ingiustizie del mondo. Discépolo cercava di colmare questo disagio con una eccessiva e dissennata generosità, con un’attenzione ben oltre il limite della avventatezza per i problemi, soprattutto economici, delle persone che lo circondavano.

In quegli anni la crisi economica era quasi passata, ma i danni irrimediabili causati dal suo passaggio erano rimasti visibili a tutti, per le strade, negli angoli delle vie. La società argentina era stata squarciata in due mondi che non comunicavano tra di loro. L’ingiustizia sociale era ormai all’estremo ed in una città che ricominciava a luccicare in modo sfarzoso e sfacciato, risultava ancora più assurda e dolorosa … l’indifferenza del modo.

In questo tango Discépolo mostra la sua vera faccia, senza alcuna ironia, senza suscitare nemmeno un sorriso, facendo sparire completamente l’usuale humor. Tutto è tremendamente serio e l’abbandono di Dio diventa un’orazione ribelle ma allo stesso tempo piena di pietà.

In Europa stava scoppiano la seconda guerra mondiale ed alcuni versi suonano come una premonizione inquietante.

Tormenta

Tango 1939

Musica y letra: Enrique Santos Discépolo

Orquesta Carlos di Sarli – canta Mario Pomar 1954

La “porcheria” del mondo denunciata in Cambalache, con metafore mordaci e geniali, qui diventa un grido di dolore in mezzo ai fulmini della tormenta, un urlo sordo.

Lo stato d’animo di Discèpolo di sicuro non migliora con gli anni. A tormentarlo adesso sono arrivate anche le angosce patite per il suo rapporto con Tania. I continui tradimenti della compagna con la quale convive da più di dieci anni, il suo primo ed unico grande amore, lo perseguitano e gli innescano nell’animo pensieri sempre più cupi, che vengono subito assorbiti ed elaborati dai suoi tanghi.

In Infamia, composto nel 1941, l’ipocrisia morale della società obbliga una donna dal passato vergognoso ad abbandonare l’uomo che ha cercato di redimerla. Gli attori del dramma non hanno libertà, sono prigionieri dei pregiudizi, sono protagonisti involontari, come delle marionette, di un palcoscenico che non gli appartiene e dal quale non possono fuggire.

Il protagonista racconta di come volesse cancellare il passato vivendo per il futuro, ma come la gente, invece, con ferocità brutale ha fatto diventare, per il proprio divertimento, la coppia di amanti in una coppia di pagliacci.

L’effetto amaro, grottesco è reso dalla musica, sempre composta da Discépolo. Un ritmo incalzante, come divertito, sembra descrivere il sorriso ironico sulla faccia della “gente”, che incurante della tragedia personale del protagonista assiste divertita al suo spettacolo. Un popolo di guardoni, che con occhi curiosi ed un po’ annoiati entrano nell’intimità di vite semplici, di delicati equilibri. Il risultato è come al solito tremendo e definitivo … il suicidio di lei.

Infamia

Tango 1941

Musica y letra: Enrique Santos Discépolo

Orquesta Juan D’Arienzo – Canta Hector Maure 1941

Nel 1940, durante una serata organizzata da Carlos Di Sarli, Discépolo conosce il musicista Mariano Mores, enfant prodige del tango dell’epoca e al momento preziosissimo pianista dell’orchestra Francisco Canaro. L’incontro casuale darà i suoi frutti, infatti Mores, entusiasta, propone al maestro Discépolo una partitura appena scritta dal titolo Cigarillos en la oscuridad, sperando di dare alla luce presto un tango che passi alla storia.

Dopo quell’incontro i due si ritrovano ancora diverse volte ma il giovane pianista mai domandò della sorte di quella musica. Forse Mores aveva perso le speranze e forse ogni tanto pensava con rammarico alla sua partitura dimenticata in qualche cassetto della confusa scrivania del Maestro.

Ma i tempi ed i modi di Discépolo sono particolari, l’alchimia della composizione poetica ha regole che prescindono dal tempo; il processo di distillazione della mente e nell’anima richiederà più di tre anni.

Uno, questo sarà il nome finale del brano, sarà uno dei più importanti tanghi di tutto il genere e diventerà immortale.

Anche questa volta Discépolo crea qualcosa di nuovo, di sorprendente. Su una musica densa e con una melodia magnifica distende, come un lenzuolo soffice, le sue parole che diventano più una storia raccontata che una canzone.

Inizialmente il brano era intitolato Si yo tuviera el corazón (Se io avessi il cuore), dalle prime parole del ritornello. Ma dato il grande successo del brano, molte orchestre lo inserirono nel proprio repertorio e si trovavano costrette a ripeterlo diverse volte ogni serata a causa delle continue richieste del pubblico, che semplicemente alzava l’indice della mano al cielo. Quel gesto che indicava il numero uno, la prima parola del brano, divenne così popolare che portò addirittura alla sostituzione del nome del brano.

Uno

Tango 1943

Musica: Mariano Mores – Letra: Enrique Santos Discépolo

Orquesta Anibal Troilo – canta Alberto Marino 1943

Nel 1945 Discépolo e Tania decidono di abbandonare la loro casa di campagna e tornare a vivere in città, nel centro di Buenos Aires. La loro relazione durava da quasi vent’anni ma i tempi delle passioni e delle emozioni per Tania erano ormai finiti da tempo. Enrique la amava ancora profondamente ma assisteva senza poter far nulla all’evolversi delle loro nature completamente diverse. Il loro rapporto ormai non era nulla di più che non un’alleanza artistica ed una reciproca promessa di sostegno e compagnia nella vecchiaia. Tania era lo scandalo degli amici di Enrique, vivendo con la libertà di uomo o di una vedova allegra che non doveva rendere conto a nessuno.

Se Discépolo non reagisce direttamente di fronte all’indifferenza di Tania, lo fa a modo suo, scrivendo una canzone che fa esplodere tutto il suo dolore. E’ Canción desesperada del 1945, un tango che ha come protagonista la canzone stessa che in prima persona si presenta.

La domanda ostinata che tortura è il perché dei sogni, il perché di tante illusioni, il perché dell’ingiustizia anche nell’amore.

Canción desesperada

Tango 1945

Musica y letra: Enrique Santos Discépolo

Orquesta Anibal Troilo – canta Alberto Marino