Balada para un loco non è un tango, o meglio non lo è secondo i canoni tradizionali che considerano un tango come una musica nata per  fondersi con il ballo, che possa cullare l’abbraccio tra due persone, che possa accompagnarle con discrezione, senza quindi distrarle e rapirle, nell’intimità che vogliono condividere. Balada para un loco di sicuro non è una musica discreta che si limita a suggerire, ad accompagnare. Ha una personalità forte che si impone, che esige e che richiede con capacità ipnotiche l’ascolto e l’attenzione. E’ come un prima donna che vuole essere seguita e guardata, ammirata con devozione senza che nient’altro, come il ballo, possa distrarre.

Questa caratteristica è comune nei “tanghi” di Piazzolla, l’uomo che ha cambiato il tango.

Il brano fu composto nel 1969 in occasione del primo festival di Buenos Aires della canzone e della danza. Fu accolto come un tango rivoluzionario e nella leggendaria finale del concorso Amelita Baltar interpretò Balada para un loco davanti ad un pubblico appassionato e diviso, tra urla di entusiasmo e fischi di disappunto.

Il brano già dall’inizio si presenta in modo inconsueto, con un’introduzione recitata, un preludio con una musica in sottofondo che evoca un carillon d’altri tempi, magari tempi che non ci sono mai stati perché vissuti solo nella fantasia … o nella pazzia.

Ascoltiamola nella versione classica eseguita dell’autore con alla voce la sua compagna, Amelita Baltar.

Balada para un loco – Astor Piazzolla, canta Amelita Baltar

Ballada para un loco

Tango 1969

Música: Astor Piazolla

Letra: Horacio Ferrer

(1) Callao, via di Buenos Aires che attraversa il centro della città

(2) Vieytes, paese della provincia di Buenos Aires

L’autore del testo è il celebre poeta porteño Horacio Ferrer, autore di numerosi testi per i brani di Astor Piazzolla. In una intervista rilasciata poco dopo l’enorme successo di Balada para un loco Ferrer disse:

“ … Scrissi l’introduzione molto rapidamente, dopo aver scritto le due strofe cantate e già avendo visualizzato molto chiaramente il tema. Nell’introduzione dovevo descrivere una scenografia fantasiosa, un luogo dove da li a poco si sarebbe incontrato un personaggio tanto strano, in un’ora così inospitale come il tardo pomeriggio prima dello scendere della sera. Tutta la vita sono stato un periodista, ho lavorato molto nel giornalismo e sempre a quell’ora del giorno mi venivano chiesti i titoli e i brani per il giornale. E così l’inizio del recitato “La tardecita de Buenos Aires tiene ese que sé yo” (il pomeriggio di Buenos Aires ha quel non so che) ha la sintesi del titolo di un giornale: dice in sette parole che ora è, in quale città, e che in quella città accade qualcosa di insolito … “

 Balada para un loco esemplifica chiaramente la direzione e il sentimento della poetica di Ferrer. Egli dice: “ … La fantasia è una esasperazione della immaginazione. Uno può immaginarsi cosa accadrà domani. Però una persona può immaginarsi che quello che accadrà domani è che un drago fatto di rose si sparga sopra Buenos Aires. Questo è molto di più che immaginazione, questo è fantasia. Credo che quello che marca uno stile, il fatto che io non abbia copiato da nessun poeta del tango, è la presenza della fantasia nella mia opera. Nel tango non c’è molta fantasia. Nel tango c’è stata immaginazione, un altissima poesia di molti diversi tipi, però raramente fantasia. C’è fantasia nel Manzi di Malena dove dice “le tue vene hanno il sangue del bandoneón”, però non predomina. Penso che una delle attrattive di Balada para un loco fu che la gente incontrò, e continua ad incontrare, questa gamma di colori che io uso … “

Ecco un’altra versione che ci viene regalata da due giganti del tango: Adriana Varela e Goyeneche “El Polaco”.

Balada para un loco – Varela – Goyeneche

Nel libro A manera de memorias Astor Piazzolla ricorda un episodio legato a questo tango: “Un giorno, in pieno auge di Balada para un loco, andammo a fare un concerto in un ospedale neuropsichiatrico. Avevamo preparato la scenografia in un grande salone dove erano riuniti credo un duecento pazienti. Iniziammo a suonare con il quintetto finchè arrivò giustamente il momento di eseguire questo tema, che doveva cantare Amelita Baltar. In tutti noi c’era una specie di pudore per la reazione che avrebbero potuto avere i pazienti. Per i medici dell’ospedale, che avevamo invitato, il fatto era assolutamente normale, ci rassicurarono. La risposta fu meravigliosa, quasi tutti gli internati cantarono La Balada in coro. Fu molto emozionante per noi e quando eravamo sul punto di andarcene, mi si avvicino un uomo dallo sguardo trasparente e mi recitò dei versi molto belli. Poi mi disse che si trattava di Jacobo Fijman, un poeta che aveva passato quasi tutta la sua vita in quell’ospedale. Mi ricordo un frase che mi colpì. Mi disse: perché dovrei uscire da qui se fuori tutto è peggio ? Molte volte ricordando questo episodio gli do ragione.”

E per finire la parte solo musicale una versione stupenda, unica, quasi trasfigurata rispetto all’originale. Questa metamorfosi non poteva accadere se non nelle mani di Osvaldo Pugliese. Veramente para un loco il finale.

Balada para un loco – Osvaldo Pugliese

Ci sono un’infinità di video su internet che hanno come protagonista questo bellissimo brano. Ne scegliamo uno che ha a che fare con la storia della nostra TV pubblica. Un giovane Oreste Lionello presenta Milva e lo stesso Piazzolla, che addirittura ci dice qualcosa del suo tango.